Barcelona Calling l’Orient Mitjà

Three Verses of Solitude
Zoukak (Líban)
Durada: 1 h

En la quietud, es poden imaginar nous mons; en silenci, pot emergir alguna cosa vibrant. 

Three Verses of Solitude és una performance immersiva que contempla la solitud com a refugi personal i com a condició compartida, especialment durant la guerra. Inspirada en la quietud contemplativa de la Capella Rothko de Houston, pintada pel gran artista Mark Rothko, la peça ofereix un espai amable per a la reflexió, la connexió i la renovació silenciosa. Recorre l'espectre emocional des de la solitud fins a la soledat, portant ressons del confinament pandèmic i la quietud íntima de la maternitat primerenca. 

Escrita per la directora libanesa Maya Zbib, cofundadora del reconegut col·lectiu de teatre Zoukak, el coreògraf australià Lee Serle de la Trisha Brown Company, i amb música de Ben Frost, figura fonamental de l’electrònica experimental, l'obra convida els espectadors a fer una pausa, adonar-se dels gestos delicats que es troben en moments tranquils i concebre la solitud no com a absència, sinó com a possibilitat: un espai per a la imaginació i la transformació.

السّيرة الهلاليّة
Al-Sirah Al-Hilaliyyah (The Epic of Bani Hilal)
Bashar Murkus i Khulood Basel - Khashabi Theatre (Palestina)
Durada: 3 h amb entreacte inclòs

Una versió actractiva i visual del llegendari poema Al-Sirah Al-Hilaliyyah (L'epopeia de Bani Hilal), transmès de generació en generació des del segle XIV. L'epopeia, de tradició oral i en perill d'extinció, forma part de la llista de patrimoni immaterial de la UNESCO des del 2008 i narra la saga de la tribu de beduins Bani Hilal i la seva migració des de la Península Aràbiga fins a l'Àfrica del Nord al segle X. També és la història d'Abu Zayd al-Hilali, que va passar de ser un refugiat a convertir-se en el líder àrab més llegendari.

La companyia palestina Kashabi reinventa el teatre tradicional i l'enfoc pioner del director palestí Bashar Murkus el dota de fisicalitat, visuals impressionants i interpretacions desafiadores. Una barreja de concert, performance visual, teatre i dansa. Un carnaval amb set intèrprets, música electrònica en directe, grans titelles i teatre d'ombres.

Dressing Room
Bissane Al Charif (Síria)
Durada: 1 h

Hala Omran, actriu i cantant francosiriana, prepara una recepta vegetal que se suposa que l'ajudarà a superar "l'era de la desesperació". Què fa la menopausa als cossos i a les vides de les dones? 

Bissane Al Charif, artista i escenògrafa palestino-siriana, obre un espai de discussió, mig laboratori i mig cercle de dones, en el qual combina cant i històries personals i en el qual dones de països àrabs -amigues i desconegudes de banda i banda del Mediterrani- comparteixen les seves confidències. Subtil i compromès, però amb humor, lleugeresa i autoironia, l'espectacle reflexiona sobre el cos femení i les traces que el temps hi deixa, en un context de guerra i violència social. Una exploració entre la memòria personal i les crisis polítiques.

The Child

Shieveh Theatre Company (Iran)
Durada: 1 h 15 min

Tres dones són detingudes a la frontera amb Europa i interrogades per les autoritats. Provenen de l'Iraq, l'Afganistan i Líbia. Les uneix la fugida d'una realitat precària i violenta i un nadó acabat de néixer que viatja amb elles. Cap de les tres dones admet ser la seva mare amb l'esperança de protegir el nen d'un futur incert i perillós. Així, en cas de deportació, el nadó podria romandre a Europa.

A The Child, les tres dones són interpretades per la multipremiada actriu iraniana Fatemeh Motamed-Arya en una peça que planteja algunes preguntes desafiadores: Fins a quin punt els immigrants poden escapar del destí predeterminat del lloc de naixement? Pot la nacionalitat confinar fatalment els individus? S'atura mai el cicle de violència entre immigrants i autòctons? No va ser tothom, en algun moment, immigrant?

Sessió de DJ 
Yasmina Karrum (Marroc)

Karrum és una DJ amazic originària de Melilla i establerta a Barcelona. El seu so neix del diàleg entre la memòria íntima de la seva infància i les influències globals del present. Arrelada als ritmes africans i de la diàspora, construeix sets que ressalten la música de les seves arrels, fusionant sonoritats nord-africanes amb l'electrònica contemporània.

El resultat és una experiència sonora profundament connectada, capaç de generar comunitat i transformar l'ambient en un viatge on es troben mestissatge, memòria i col·lectivitat.