Opening Night

Espectacle finalitzat

Opening Night

La Veronal

Aquest homenatge al teatre converteix l'escenari en protagonista. El firma una companyia barcelonina que viu un moment artístic excepcional, tant a casa com en els principals escenaris europeus.


Un planeta ignot del qual les passions han estat desterrades, la Calanda rural i el París cosmopolita de Buñuel, una cova de Geòrgia convertida en la porta de l'Infern... En tots aquests espais, i en uns quants més, s'han convertit els escenaris que han trepitjat els i les intèrprets de La Veronal i el seu director i coreògraf, Marcos Morau. Només aquest any 2022, la companyia de dansa ha passat per grans teatres de França, Bèlgica, Alemanya i la Gran Bretanya (incloent-hi el mític Sadler's Wells), però, a més, aquest febrer passat s'ha endut el Premi Ciutat de Barcelona en la categoria d'Arts Escèniques per les coreografies Sonoma (Grec 2020) i Opening Night. Aquesta última, precisament, és la que podrem tornar a veure al TNC, aquest cop com a part de la programació del Grec Festival de Barcelona. Aquí, l'escenari com a tal, aquest munt d'artificis i tramoies, deixa de ser un espai que es converteix en alguna altra cosa per assumir tot el protagonisme. La peça ret homenatge al teatre i, potser per això mateix, és més teatral que les creacions anteriors de la companyia. Aquí no trobareu la kova, aquella gramàtica del moviment que caracteritza el llenguatge de la companyia i que Morau i els intèrprets, assumint voluntàriament el risc que representa, descarten aquest cop per deixar més pas que mai a la paraula (en francès) en un espectacle que ni és ben bé dansa ni és teatre, sinó que se centra en la presència dels cossos sobre l'escenari per tal d'indagar en el caràcter escènic del moviment.


Aquest escenari que ens permet elevar-nos com a espectadors i espectadores per sobre de les nostres pròpies vides i preocupacions, la maquinària amb la qual crea les ficcions que consumim i els personatges que les interpreten són l'objecte d'un homenatge a aquell espai i temps en els quals la vida i la veritat entren en conflicte. L'han imaginat els i les intèrprets de la peça amb Marcos Morau, un coreògraf nascut el 1982 a Ontinyent (Comunitat Valenciana) que es va formar en dansa a Barcelona, València i Nova York, però que també ha cursat un Màster en Teoria de la Dramatúrgia i té amplis coneixements de fotografia. L'any 2005 va fundar La Veronal, un col·lectiu en el qual van confluir artistes de camps tan diversos com la dansa, el cinema, la fotografia o la literatura. Morau ha obtingut el Premio Nacional de Danza 2013 del Ministeri de Cultura, entre molts altres reconeixements nacionals i internacionals

Autoria
La Veronal

Direcció
Marcos Morau

Idea, direcció artística i disseny
Marcos Morau

Coreografia
Marcos Morau en col·laboració amb els intèrprets

Disseny de l’escenografia
Max Glaenzel

Disseny del vestuari
Sílvia Delagneau

Confecció del vestuari
Mª Carmen Soriano

Direcció tècnica
David Pascual

Disseny de la il·luminació
Bernat Jansà

Disseny del so
Juan Cristóbal Saavedra

Text
Carmina S. Belda
Violeta Gil
Celso Giménez

Assistència a la direcció
Mònica Almirall

Assessorament artístic
Roberto Fratini

Regidoria d’escena, maquinària i efectes especials
David Pascual

Producció i logística
Cristina Goñi

Direcció de producció
Juan Manuel Gil Galindo

Una coproducció de
La Veronal, Teatre Nacional de Catalunya, Centro de Cultura Contemporánea Condeduque i Romaeuropa Festival.

Amb el suport de
L'Instituto Nacional de las Artes Escénicas y la Música del Ministerio de Cultura y Deporte de España i l'Institut Català de les Empreses Culturals del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.

Preus

-50% Joves, aturats i persones amb discapacitat: 14,50 €
Preu general: 29 €
Abona’t ara al TNC! Venda d’entrades generals a partir de l'1 de juliol: 24,50 €

Horaris

Horaris

Dijous, divendres i dissabte a les 19 h

Gènere: Dansa
1 h 15 min

A partir de 16 anys

francès amb subtitulació en català